Die 1920er in der Bundeskunsthalle

Die 1920er in der Bundeskunsthalle
Bonn, 18. Juni 2023

Revolution des Möbelbaus in den 1920er Jahren

Ich bin nach Bonn gekommen, um das Arithmeum zu besuchen. Aber wenn ich schon einmal da bin, lasse ich mir auch die aktuelle Ausstellung in der Bundeskunsthalle nicht entgehen.

Die 1920er Jahre sind das Thema einer großen Show, die die Veränderungen nach dem Ersten Weltkrieg beleuchtet in Gesellschaft, Kultur, Medien, Sport und Arbeitswelt.

Es war eine Zeit des Aufbruchs. Frauen wurden unabhängiger, gingen arbeiten, ließen ihre langen Haare und überkommene Kleiderordnungen fallen. Es wurde sich amüsiert, getanzt, geflirtet und Drogen konsumiert.

Viele Gemälde aus dieser Zeit bringen diese Entwicklungen zum Ausdruck, daneben audiovisuelle Medien, Möbel, Kleider und Designobjekte.

Einhundert ist das nun her, doch es weht ein Geist der Modernität durch diese Zeit, der bis heute anhält.

Roboterwesen aus Fritz Langs Kinoerfolg „Metropolis“
1920er Lounge
Rafal Malczewski, Automobil vor Winterlandschaft, 1929
Rennwagen aus den 1920er Jahren
Experimentalfilm über die Arbeit Sonia Delaunays
Ikonen des Bubihaarschnitts
Christian Schad, Anna Gabbioneta, 1927
Aleksandra Belcova, die Tennisspielerin, 1927
Willi Baumeister, Läuferin 1, 1925
Max Beckmann, Rugbyspieler, 1929
Marianne Brandt, Ihre wirksame Mithilfe, 1926
Paul Citroen, Metropolis, 1919
Paul Citroen, City, 1923
Kinoplakate aus den 1920er Jahren
Fortunato Depero, The New Babel, 1930
Marek Wlodarski, Herr mit Gramophon, 1926
Fernand Leger, Frau und Stillleben, 1921
Karl Hofer, Tiller Girls, 1927
Franz Wilhelm Seiwert, Freudlose Gasse, 1927
Otto Heinrich Muck, Laufkatzen, 1919
Alber Renger-Patzsch, Kurbelwellenherstellung in der Gutehoffnungshütte Duisburg, 1929
Otto Heinrich Muck, Hydraulische Hämmer, 1919
Willi Baumeister, Tennispiel mit Zuschauern, 1929
Alice Lex-Nerlinger, Der Maschinist, 1930
Leon Chwistek, Industriestadt, 1920
Albert Renger-Patzsch, Hochofenwerk Herrenwyk Lübeck, 1928
Sando Bortnyik, Die neue Eva, 1924
Willi Baumeister, Mensch und Maschine, 1924
Willi Baumeister, Maschinenmensch II, 1929
El Lissitzky, Sieg über die Sonne, 1923
El Lissitzky, Sieg über die Sonne, 1923
Gustav Klucis, Sozialistischer Aufbau, 1927
Marianne Brandt, Fortschritt, Tempo, Kultur, 1927
Laszlo Moholy-Nagy, Kinetische-Konstruktives System, 1922
Gustav Klucis, Sozialistische Konstruktion, 1927
( MITI )

Rechnen einst und heute

Rechnen einst und heute
Bonn, 17. Juni 2023

Prächtig verzierte Rechenmaschine aus der Barock-Zeit

Heute habe ich das Arithmeum im Forschungsinstitut für Diskrete Mathematik der Universität Bonn besucht. Die Ausstellung widmet sich der Kulturgeschichte des Rechnens von den Sumerern und Ägyptern, über das Mittelalter, bis in die Neuzeit.

Das Institut verfügt über eine unglaubliche Anzahl an Rechenhilfen und Rechenmaschinen, insgesamt mehr als 7.500 Exponate, die gar nicht vollständig in der großen Ausstellung gezeigt werden können.

Es beginnt mit der Erfindung des Zählens und der Zahlensysteme vor etwa 6.000 Jahren. Dann folgen einfache Rechenhilfen wie der Abakus oder Multiplizierstäbe, die von der Antike bis ins Mittelalter genutzt wurden.

Den Übergang von der Rechenhilfe zur Rechenmaschine markieren die ersten mechanischen Apparaturen aus der Zeit der Aufklärung wie die Maschine von Wilhelm Schickard aus Tübingen (1623) oder die berühmte Pascaline (1642) von Blaise Pascale.

Erstmals erfolgte der Zehnerübertrag beim Addieren und Subtrahieren dabei automatisch mit Hilfe eines mechanischen Rechenwerks – deshalb spricht man nicht mehr von Rechenhilfe, sondern von Rechenmaschine.

Weiter geht es mit kunstvoll aufgebauten Rechenwerken des großen Mathematikgelehrten Leibniz, die erstmals auch Multiplizieren und Dividieren konnten. Weil es in der Zeit des Barocks noch gar keinen wissenschaftlichen oder kommerziellen Bedarf für solche Maschinen gab, landeten sie teilweise als Kuriosum in den Schatzkammern großer europäischer Fürstenhäuser.

Im 19. Jahrhundert entstehen die ersten mechanischen Vorläufer unserer heutigen Computer, wie die Maschine von Charles Babbage. Noch mit sehr bescheidenen Fähigkeiten, aber bereits mit den meisten Elementen ausgestattet, die man heute in elektrischen Computern findet.

Im Zuge der Industrialisierung folgen immer kompaktere und in Massenproduktion hergestellte mechanische Rechenmaschinen, die die Büros erobern. Dann die ersten Lochkartenmaschinen, wie die von Hollerith, die erstmals eine massenhafte Datenerfassung und Auswertung möglich machen.

Die aktuelle Zeit wird repräsentiert durch Computer und Mikrochips, wie sie auch am Institut für Diskrete Mathematik entwickelt werden. Sie verkörpern die komplexesten Strukturen, die unsere Spezies bisher erdacht und gefertigt hat.

Für Menschen wie mich, die Interesse an Mathematik und Rechnen haben, ist das eine höchst interessante Ausstellung, noch dazu in einem architektonisch sehr ansprechenden Gebäude. Schön, dass ich das entdeckt habe.

Abakus
Rechenstäbe
Mittelalterlicher Rechentisch
Geometrische Rechenhilfen
Schickards erste mechanische Rechenmaschin von 1623 (Nachbau)e
Rechenmaschine aus der Zeit des Barocks
Rechenmaschine aus der Zeit des Barocks
Joseph Edmondsons Divisionsmaschine von 1883
Mechanischer Vorläufer des Computers von Charles Babbage
Rechenmaschinen aus dem 19. und 20. Jahrhundert
Holleriths erste Lockkarten-Maschine
( MITI )

Geometrie und Raum

Geometrie und Raum
Bonn, 17. Juni 2023

Roberto Miniati, „Pioggia Miracolosa“ von 2017

Das Arithmeum in Bonn verfügt neben unzähligen Exponaten aus der Kulturgeschichte des Rechnens und Zählens auch über eine beeindruckende Bildersammlung zumeist zeitgenössischer Geometrisch-konstruktiver Kunst.

Die Idee, Geometrie aus der Fläche in den Raum zu transferieren, findet sich bereits bei Euklid in seinem Werk „Elemente“ aus dem 3. Jahrhundert vor Christus.

Ab ca. 1500 n. Chr. tauchen dann die ersten Umsetzungen in der Illustration und Malerei auf, etwa bei Dürer.

In der Neuzeit entsteht schließlich die Geometrisch-abstrakte Kunst als eigenständige Kunstrichtung. Mit Farbe und Form wird dabei auf ganz unterschiedliche Weise versucht, aus der Fläche in den dreidimensionalen Raum vorzudringen. Spannend finde ich das.

Skulptur im Garten des Gebäudes
Visualisierung der Struktur moderner Microchips
( MITI )

Otl Aicher

Otl Aicher
Kunst aus der KI, 13. Juni 2023

Alle Bilder erstellt nach meinen Vorgaben

Frisch aus der KI auf meiner Festplatte: Neu erträumte Architektur-Bilder im Stile von Otl Aicher.

Eine meiner ersten Berührungspunkte als Kind mit modernem grafischen Design waren die Piktogramme für die verschiedenen Sportarten, die Otto „Otl“ Aicher (1922-1991) als Gestaltungsbeauftragter für die Olympischen Spiele von München 1972 geschaffen hatte.

Am Radsport-Leistungszentrum in meinem Heimatort und am Schwimmbad hingen sie als lebensgroße Schilder und faszinierten mich sehr.

Otl war einer der prägendsten deutschen Gestalter bzw. Grafikdesigner des 20. Jahrhunderts und Mitbegründer der Hochschule für Gestaltung Ulm. Er war ein entschiedener Gegner der Nazis und stand der Familie Scholl nahe, deren älteste Tochter Inge er später heiratete.

Aicher gilt als einer der Wegbereiter des Corporate Designs: Er schuf bzw. prägte das Design vieler namhafter Unternehmen von der Lufthansa über die Sparkassen bis zum ZDF. Hier habe ich Variationen seiner Architektur-Zeichnungen erzeugen lassen.

( MITI )

Lieblings-Leseplatz an der Erft

Lieblings-Leseplatz an der Erft
Museum Insel Hombroich, 11. Juni 2023

Puh, ganz schön warm heute

Ein wunderbarer Ort, um zu verweilen und die Natur zu genießen, ist die Museum Insel Hombroich an der Erft kurz vor Neuss.

Ich habe da eine Lieblingsbank direkt am Fluss, wo man sich schön zum Lesen zurückziehen kann. Heute Morgen allerdings nicht, denn es gibt dort keinen Schatten und in der Sonne ist es einfach viel zu warm.

Länger als fünf Minuten halte ich das nicht aus. Das hatte ich wohl falsch eingeschätzt. Aber dafür blüht und grünt es um mich herum ganz unglaublich. Einfach herrlich.

( MITI )

Deutsches Keramikmuseum

Deutsches Keramikmuseum
Düseldorf, 8. Juni 2023

Werke aus der aktuellen Sonderausstellung von Anke Eiligerhard

Langsam habe ich alle Museen gesehen, die ich mit meiner Düsseldorfer ArtCard kostenlos besuchen kann. Gestern war ich endlich auch im „HETJENS – Deutsches Keramikmusuem“ in der Düsseldorfer Altstadt.

Ich dachte ja, Keramik, das sei nicht so spannend. Aber weit gefehlt. Das Museum präsentiert einen tollen Rundblick über mehrere tausend Jahre menschlicher Kultur- und Kunstgeschichte am Beispiel der Keramik.

Von den alten Griechen und Römern, über die indianischen Kulturen in Mittel- und Südamerika, dem berühmten chinesischen Porzellan, Mosaik-Keramiken in Europa und Vorderasien, europäischer Barock-Kultur bis hin zu ganz modernen Arbeiten – das Spektrum ist wirklich umfassend.

Beeindruckend auch die aktuelle Sonderausstellung „Dolcissima“ mit Keramik-Skulpturen der in Berlin lebenden Künstlerin Anke Eilergerhard. Prächtig wie aus der Hofkonditorei eines barocken Fürstenhofs, spielen die überdimensionalen, mehrstöckigen Zuckerwerk-Gebilde mit der Augenlust des Publikums. Da mag man gar nicht wegschauen.

Trauzimmer im Obergeschoss des Museums
( MITI )